從日本到臺灣，再到亞洲：波麗佳音石井慎一談音樂產業的跨境策略

以音樂與動畫雙軸為核心的波麗佳音（Pony Canyon），近年在亞洲市場的能見度快速提升。2024年在臺灣成立「波麗佳音娛樂」，說明臺灣是他們亞洲布局的重要據點。透過臺灣子公司串連大中華圈，如 Kroi 等旗下藝人陸續實現在臺演出。我們專訪負責全球行銷領域的音樂事業體成員石井慎一，他曾擔任「臺北音樂不斷電」的評審，本次與他暢談從價值鏈構想、臺灣與亞洲策略，到日臺音樂交流的未來。

 

 

 

 

 

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Q1：請先談談波麗佳音的產業價值鏈構想。

石井：波麗佳音有音樂與動畫兩大娛樂主軸。兩者都從發掘藝人才華、開發 IP 出發，接著企劃製作、商品化，再透過通路與外部物流進行流通與銷售，並以行銷宣傳擴大聲量。日本多半將唱片公司與經紀事務所分開：前者是以音源為主的生意，賣 CD、做串流；後者負責演唱會、周邊。

不過唱片公司內含經紀功能的情況也逐漸增加，我們也會自己舉辦 live、音樂祭、快閃，讓歌迷「體驗」，再把獲利回投到 IP 與藝人開發。而同時擁有音樂與動畫、能相互加乘，例如替動畫做主題曲並推向全球，是我們最鮮明的強項。

Q2：何時跨入藝人經紀領域？

石井：約千禧年初頭就有波麗佳音音樂、波麗佳音藝人等子公司在做經紀，我二十多年前進公司時就存在。但唱片公司真正把事務所功能內含、在內部一貫執行，大概是近十年的事。十五年前我們曾負責部分韓國藝人在日本的經紀，當時就逐步展開演唱會、周邊等多角化營收。真正全面落實「360 度」支援，是2020年6月成立、旗下有 Kroi 等人的 IRORI Records，至今約六年。

Q3：與旗下藝人的關係，以及作品製作如何組成？

石井：關係因藝人而異。波麗佳音本質是唱片公司，有時與屬於其他事務所的藝人簽約、只負責發行；但像 IRORI Records 則從事務所、經紀到唱片一手包辦。至於「製作委員會」其實是動畫的做法，由出版社、電視臺、唱片、廣告代理商等共同出資；音樂基本上由唱片公司與經紀共同推進。例如 Official髭男dism 的經紀由 Lastrum Music Entertainment 負責，CD 則由波麗佳音發行，兩家公司會共同規劃演唱會與發行的時程。今年8月他們也將在臺北小巨蛋舉辦單獨演唱會，並配合這場演出，共同推動在臺灣的首場快閃活動與相關宣傳。

Q4：為何選臺灣作為亞洲布局的起點之一？

石井：疫情期間現場演出停擺、CD 銷售量大跌，日本數位加速普及，串流會員快速成長。我當時在數位部門看數據，發現臺灣、韓國非常愛聽 J-pop 與動畫歌曲；加上地理相近、藝人往來方便，而臺灣在文化上與我們互相喜歡、彼此相似，「心的距離」也近。數據加上物理與心理距離，讓臺灣成為我們的優先市場。

Q5：波麗佳音在推動日本藝人（如：Kroi）來臺演出時，會如何選擇臺灣在地合作夥伴？

石井：夥伴選擇上，我們看重「真心喜愛這位藝人、想在臺灣一起把他做起來」的對象。Kroi 最初是四、五年前在臺北流行音樂中心旁的 City Flow Music Festival 被相中，主辦 Emerge Music 浮現音樂非常喜歡 Kroi，後續也持續邀演、辦專場。不同藝人會搭配不同夥伴，依對方在搖滾、宣傳或演出策劃上的強項而定。

Q6：進入臺灣市場最大的挑戰是什麼？

石井：不限臺灣──人在日本，很難掌握當地行銷與使用者動向的數據；加上各國個資法限制，難以取得歌迷輪廓。與波麗佳音臺灣合作後，才能聽見現地真實的聲音與數據，這種在地連結非常重要。順帶一提，日本的粉絲俱樂部多半是為了搶現場票，因為日本狹長、同一藝人一年在各地巡演；但日本藝人在臺灣頂多臺北、高雄兩地，能演出的場次少，粉絲俱樂部類的組織較難生根，臺灣歌迷更習慣藝人以 Threads、IG 直接互動。

Q7：對亞洲市場的下一步有哪些想像？

石井：這不只是波麗佳音。第一階段是把作品「輸出」到臺灣、擴大粉絲；下一步則希望亞洲能整合起來，不再只談 Made in Japan 或 Made in Taiwan，而是以「Made in Asia」一起走向全球。剛好葛萊美獎將自2027年首度設立亞洲流行音樂表演獎項，我覺得未來一、兩年會是轉捩點，很期待「亞洲流行」能像拉丁音樂那樣成為一股潮流。

Q8：對想進軍日本的臺灣音樂人有哪些建議？

石井：先遇見對的夥伴最重要──真心喜歡你的聲音與作品、想把它帶進日本的人。現在能透過社群私訊直接聯繫，藝人不妨主動出擊、展現自己的特色。我們上個月剛推出「音ノ場東京」（OTONOBA TOKYO）發行服務，讓海外藝人把日本市場的串流交給我們、一起宣傳，順利的話還能協助音樂祭與 live 的邀約；這也成為海外藝人與我們日本藝人合作的契機。我們也積極參加 TIMM（東京國際音樂市場展）或是臺北流行音樂中心主辦的 TAIPEI MUSIC EXPO 臺北音樂博覽會等場合拓展商務人脈。

▴照片來源：波麗佳音

Q9：日本現今的音樂市場大致樣貌是？

石井：樂團的需求依然很高，電子音樂如 EDM 目前並非主流，饒舌則占了市場一定比率，但整體以樂團與流行樂居多。回應對於進入某國市場這一題，以就跨文化合作而言，饒舌非常好搭，樂團之間反而不易，雖然樂團人數多、實際層面更難協調，但我們有一支樂團正進行與臺灣饒舌歌手跨國合作，類型雖不同，混在一起可能很有趣。跨越文化、國界與類型的實驗性合作，或許正是可期待的方向。

作者：Liyang / YSOLIFE